Des classiques aux modernes, voici une sélection de mangas Shonen à ne surtout pas manquer ! Le genre Shonen figure parmi les plus populaires dans l’univers du manga. Sa popularité s’explique facilement avec des séries emblématiques telles que One Piece, Naruto, Dragon Ball, Bleach, entre autres.
Le nombre de mangas Shonen est considérable et de nouveaux titres voient le jour quotidiennement. Cependant, quels sont ceux qui se distinguent véritablement ?
Cette liste regroupe un ensemble de Shonen classiques, mais propose également des titres modernes à découvrir. Les œuvres traditionnelles sont un excellent point de départ pour les novices du manga. Mais ce sont aussi des œuvres incontournables que les aficionados de longue date pourraient vouloir explorer s’ils ne l’ont pas encore fait. Nous voulons rendre hommage au passé du Shonen tout en mettant en valeur son présent. Dans cet esprit, cette sélection inclut un mélange de séries plus anciennes qui, bien que datées, restent époustouflantes aujourd’hui, ainsi que de nouveaux mangas Shonen qui façonnent l’avenir du genre.
Sans plus tarder, voici les mangas Shonen à découvrir absolument ! Mais avant cela, parlons brièvement de ce qu’est le Shonen.
Qu’est-ce que le Shonen ?
Les mangas Shonen, également appelés Shounen manga, sont des séries destinées à un public de jeunes hommes. Malgré cette cible, ils ont une portée et un attrait bien plus larges. Ce sont des séries que tout le monde peut apprécier, quel que soit le genre préféré.
Les Shonen sont généralement des histoires trépidantes, pleines de combats, mettant en scène des personnages principaux qui doivent faire preuve de courage pour protéger ce qui leur est cher. Ces histoires mettent aussi l’accent sur l’amitié et la camaraderie et sont souvent parsemées de moments d’entrainement et d’adversité qui aident nos personnages à grandir et à évoluer.
L’aventure est un grand attrait de ces séries, mais la rivalité est également un thème souvent exploré dans les Shonen. Le personnage principal a presque toujours un rival qui le pousse à se surpasser. Il ne s’agit là que de quelques-uns des thèmes communs aux Shonen, mais de nombreux titres uniques repoussent les limites pour offrir quelque chose de nouveau. Alors que beaucoup de ces séries sont légères et divertissantes à lire, certaines sont plutôt sombres, notamment dans le Shonen moderne, et bon nombre de ces mangas appartiennent à divers genres, y compris le sport, la science-fiction, la comédie, et bien d’autres.
A Silent Voice par Yoshitoki Ōima
Dans A Silent Voice, nous suivons l’histoire de Shoya Ishida, un jeune garçon qui autrefois intimidait sans relâche Shoko Nishimiya, une jeune fille malentendante. Lorsque Shoko change d’école, Shoya subit un renversement de situation et devient lui-même victime d’intimidation. Plus âgé et conscient du mal qu’il a causé, il ressent une profonde amertume pour ses actions passées. Des années plus tard, le destin donne à Shoya une chance de se racheter lorsqu’il recroise Shoko.
A Silent Voice de Yoshitoki Ōima est une série qui nous touche profondément, nous faisant passer du rire aux larmes. Elle met en lumière l’importance des secondes chances, mais c’est avant tout une histoire profondément émouvante sur la rédemption et la transformation des êtres humains au fil du temps et des expériences. C’est aussi un récit sur la communication et sur la difficulté d’exprimer ses émotions.
Un voyage émotionnel intense
Peu de séries ont réussi à nous émouvoir autant que A Silent Voice. Ce manga a su nous faire verser des larmes, non seulement de tristesse, mais aussi de joie. C’est une œuvre qui nous emporte dans un voyage émotionnel et inspirant, et qui compte parmi les mangas les plus profonds que nous ayons jamais découverts.
GTO par Tohru Fujisawa
GTO ou Great Teacher Onizuka de Tohru Fujisawa est non seulement l’un de nos mangas ecchi préférés, mais aussi une de nos séries comiques de prédilection. Même si sa publication remonte à la fin des années 90, GTO n’a rien à envier aux mangas contemporains. Si vous appréciez les mangas drôles porteurs de bons messages, GTO est une lecture incontournable.
Le personnage principal, Eikichi Onizuka, est la source principale de l’humour dans l’histoire. Que ce soit par ses pitreries, ses expressions faciales ou les situations dans lesquelles il se trouve, Onizuka insuffle beaucoup d’humour à la trame. Au-delà de son rôle de “clown”, Onizuka est un ancien membre de gang reconverti en professeur – et probablement le plus dur, le plus audacieux et le plus impertinent que vous ayez jamais rencontré. Un manga qui contient également de nombreuses scénes Ecchi, qui lui donne sa place dans notre classement des meilleurs mangas Ecchi.
Un manga aussi drôle que stimulant
GTO est aussi divertissant que stimulant. C’est une démonstration qu’une série avec des éléments simples peut être tout aussi pertinente et profonde qu’une série complexe. Ce que GTO offre avant tout, c’est du cœur et de l’âme. Actuellement, la série est épuisée, mais nous espérons vivement une réédition.
Naruto par Masashi Kishimoto
Naruto est l’un des premiers mangas que nous avons lus, il occupe donc une place spéciale dans nos cœurs. Il demeure l’un des meilleurs mangas shonen que nous ayons jamais lus. L’histoire suit Naruto, un shinobi doté du pouvoir des neuf queues, dans son périple pour devenir Hokage. Le manga foisonne de personnages et bien que certains soient un peu en retrait, ceux qui sont souvent sous les projecteurs sont bien développés. L’un des points forts de Naruto est sans aucun doute son groupe de méchants, l’Akatsuki.
Combats passionnants et personnages complexes
Les combats dans Naruto sont passionnants, bien dessinés et faciles à suivre. Ils sont non seulement riches en action, mais ont également un sens. Nous apprécions particulièrement que la plupart des méchants de l’histoire sont complexes et ont des histoires qui nous permettent de sympathiser avec eux, enrichissant ainsi l’expérience narrative.
Si vous débutez dans le monde du shonen, Naruto est l’un des meilleurs choix que nous pouvons recommander. Il existe plusieurs éditions disponibles : les singles Naruto, les coffrets manga, ou les éditions 3-en-1. Vous ne savez pas laquelle choisir ? Consultez notre comparaison des trois éditions sur YouTube !
Dragon Ball par Akira Toriyama
Parmi les joyaux du shonen, Dragon Ball d’Akira Toriyama occupe une place indéniable. En Occident, Dragon Ball a été scindée en deux segments majeurs, Dragon Ball et Dragon Ball Z, formant une somme de 42 volumes. Depuis sa création dans les années 80, une multitude de spin-offs, de suites et de récits annexes, comme Dragon Ball Super, ont vu le jour.
Un pilier du shonen
Au fil des ans, cette série continue de se développer, et est souvent citée comme l’archétype des mangas shonen modernes. Elle a pavé la voie à des suites populaires telles que Naruto et Hunter x Hunter.
Dans Dragon Ball, nous suivons les pérégrinations de Goku et de ses compagnons, en quête constante de puissance. Dragon Ball narre les jeunes années de Goku, ses moments les plus formatifs, tandis que Dragon Ball Z nous montre un Goku adulte affrontant de nouveaux défis.
Les batailles dans Dragon Ball figurent parmi les meilleures du genre shonen, et il y a quelque chose de captivant dans la progression et l’évolution constante des personnages. À l’heure actuelle, sept éditions différentes de Dragon Ball avec une traduction anglaise existent, nous avons passé en revue et comparé chacune d’elles pour vous aider à trouver la meilleure version pour vous.
JoJo’s Bizarre Adventure par Hirohiko Araki
JoJo’s Bizarre Adventure est un récit exceptionnel qui se focalise sur la famille Joestar et leur lutte contre le mal. Mais ce manga est bien plus que cela, c’est l’un des mangas shonen les plus influents et impressionnants à ce jour, et il évolue d’une manière qui vous surprendra et vous captivera constamment.
L’évolution d’un chef-d’oeuvre
Les cinq premières parties de JoJo’s Bizarre Adventure, Phantom Blood, Battle Tendency, Stardust Crusaders, Diamond Is Unbreakable et Golden Wind, sont classées comme des shonen. Les trois premières le sont davantage que les autres, mais à mesure que l’on avance, notamment dans Steel Ball Run et au-delà, cela devient un manga seinen. Si vous êtes un fan de seinen et que vous cherchez à vous lancer dans les mangas shonen, JoJo’s Bizarre Adventure est l’un des meilleurs que nous recommandons.
Si vous débutez dans la série et que vous n’êtes pas immédiatement séduit par Phantom Blood, persistez, parce que c’est véritablement l’un des meilleurs mangas qui existent, et la série ne fait que s’améliorer à chaque partie. Hirohiko Araki a un style de dessin distinctif et reconnaissable, qui évolue de manière spectaculaire au fil des chapitres. Ses dessins de personnages sont parmi les meilleurs que nous avons jamais vus.
Call of the Night par Kotoyama
Call of the Night est une interprétation moderne d’un manga classique de romance vampirique et fait partie de nos shonens préférés. Ko Yamori est un collégien qui s’ennuie de sa vie et souffre d’insomnie. Pour lutter contre son trouble du sommeil, Ko se promène la nuit et rencontre Nazuna, une vampire dont il tombe amoureux.
Un regard moderne sur le vampirisme
Lorsque Nazuna le mord, Ko est catapulté dans le monde des vampires, et son seul objectif devient de devenir lui-même un vampire pour échapper à l’ennui de la vie quotidienne. Mais le parcours pour y parvenir est complexe, car dans cette histoire, les vampires ne naissent pas d’une morsure, mais de l’amour.
Ce qui distingue Call of the Night, c’est qu’il ne se contente pas de mélanger les genres, il le fait avec talent. L’aspect mystérieux vous tient en haleine, tandis que des touches de romance et des éléments d’horreur viennent émailler le récit. La description fascinante de la nuit par Kotoyama, le paysage sombre mais vibrant, les lumières néon ou douces des lampadaires et des lumières, le vide des rues et des endroits généralement bondés, tout cela crée une atmosphère unique. Call of the night fait également parti de notre classement des meilleurs mangas de Vampire.
One Piece par Eiichiro Oda
One Piece d’Eiichiro Oda est une épopée emplie d’aventures et le manga shonen le plus populaire de tous les temps. Il suit le périple de Luffy et des Pirates du Chapeau de Paille en mer, ainsi que les amis et les ennemis qu’ils rencontrent en chemin.
Un monde unique
Le véritable point fort de One Piece est la construction de son univers. Eiichiro Oda a créé un monde unique où pirates et militaires s’affrontent. One Piece offre une variété de régions, permettant de garder le récit frais et passionnant. Nous avons l’impression d’explorer ce monde aux côtés de Luffy et de son équipage.
One Piece se distingue par une galerie incroyable de personnages, l’un des meilleurs protagonistes de tous les mangas shonen et l’une des meilleures constructions de monde que nous ayons jamais vues.
Bleach par Tite Kubo
Bleach est loin d’être sous-estimé, mais reste l’une des grandes séries shonen les moins reconnues. Pour une raison ou une autre, elle ne reçoit pas la reconnaissance qu’elle mérite. Pour nous, Bleach est l’une des séries shonen les plus uniques, avec son ton décalé et sa modernité qui la placent bien en avance sur son temps.
Une influence marquante
Tite Kubo semble avoir anticipé l’évolution du manga, car son œuvre se rapproche beaucoup de ce qui est populaire dans les mangas shonen modernes. Il a influencé de nombreux créateurs populaires aujourd’hui, dont Gege Akutami (Jujutsu Kaisen).
En plus d’offrir l’un de nos styles artistiques préférés dans tous les mangas, Tite Kubo a créé l’un des meilleurs ensembles de personnages dans le shonen, incluant certains des meilleurs personnages féminins du genre. Bleach est disponible en version simple, en 3 coffrets manga, et en édition 3-en-1. Pour une comparaison de chaque édition, consultez notre critique sur YouTube ci-dessous !
Jujutsu Kaisen par Gege Akutami
Il est impossible d’ignorer la montée fulgurante du manga Jujutsu Kaisen de Gege Akutami. Avec une intrigue captivante et des personnages marquants comme Yuji Itadori, Megumi Fushiguro, Yuta Okkotsu, et Satoru Gojo, ce succès n’est guère surprenant. Le manga captive par son ambiance tendue et son univers sombre. De plus, en tant qu’amateurs de mangas d’horreur, nous admettons volontiers que Jujutsu Kaisen est l’une des séries shonen les plus horribles que nous ayons rencontrées, aux côtés de Chainsaw Man.
Il s’agit d’une série sans concession, une qualité que nous apprécions particulièrement dans un shonen car elle met en relief les dangers auxquels les personnages sont confrontés. Gege Akutami réussit à rendre crédible l’univers de Jujutsu Kaisen, malgré son aspect fantastique.
Si vous êtes amateurs de cette série, n’oubliez pas de découvrir le prequel de Jujutsu Kaisen, Jujutsu Kaisen 0 !
Chainsaw Man par Tatsuki Fujimoto
Chainsaw Man, le manga shonen récemment publié par Tatsuki Fujimoto (également connu comme le créateur de Fire Punch), a tout pour plaire : une intrigue fascinante, des personnages attachants et une atmosphère sombre. Chainsaw Man est l’un des meilleurs mangas sortis ces dernières années, et il va littéralement “trancher” votre cœur.
Les chasseurs dans ce manga sont motivés par des raisons diverses : certains ont tout perdu aux mains des démons, d’autres cherchent à s’enrichir, tandis que d’autres encore n’ont tout simplement pas d’autres options. Cela crée une équipe de personnages variée qui, malgré leurs différences, travaillent ensemble pour la même cause. Les frictions entre certains personnages, notamment Aki Hayakawa et Denji, sont inévitables et enrichissent l’histoire.
Dans Chainsaw Man, on affirme que tous les démons sont mauvais, mais Denji montre qu’il existe aussi des démons bons et mauvais, tout comme il existe des humains bons et mauvais. C’est l’un des aspects les plus passionnants de Chainsaw Man, mais c’est aussi son approche absurde et divertissante qui fait de ce manga une véritable réussite. Préparez-vous à un spectacle plein d’action et de folie, mais aussi rempli de cœur et d’émotion.
Magi par Shinobu Ohtaka
Magi, une création fantastique de Shinobu Ohtaka, nous transporte dans un univers enchanté où d’énigmatiques tours, connues sous le nom de donjons, ont surgi aux quatre coins du monde.
L’union d’Aladin et Alibaba
L’histoire nous embarque dans les péripéties d’Aladin, un jeune magicien pourvu d’une flûte magique, et d’Alibaba, un ancien esclave qui rêve de fortune et de pouvoir. Ensemble, ils joignent leurs forces pour surmonter les donjons traîtres. Leur voyage est semé de rencontres : des alliés, des adversaires marquants et des découvertes sur les mystères profonds et complexes du monde qui les entoure.
Un manga unique en son genre
Magi se démarque par un savant mélange d’action, de comédie, de politique et de philosophie. La série aborde des thématiques délicates comme l’esclavage, la guerre, la cupidité et la justice, et réussit à le faire de manière légère. Les moments comiques savoureux et les interactions chaleureuses entre les personnages confèrent une touche conviviale à l’histoire. Les personnages de Magi sont attachants et l’intrigue se déploie dans un monde singulier.
Magi excelle dans la construction de son monde, peignant des représentations vivantes de diverses cultures et mythologies. Les personnages sont bien élaborés, mémorables, chacun avec ses propres motivations et ses luttes internes, ce qui rend leurs histoires particulièrement émouvantes. En somme, Magi est une série pleine d’action et d’aventure, mais qui saura aussi toucher les cœurs de manière inattendue.
D.Gray-man par Katsura Hoshino
D.Gray-man, œuvre de Katsura Hoshino, est un shonen qui adopte un ton plus sombre et un univers bien construit. Il nous plonge dans un monde où les Akuma se tapissent dans l’ombre.
Lutte contre les Akuma
Les exorcistes de l’Ordre Noir, armés d’armes nommées Innocence, sont missionnés pour les affronter. L’un de ces exorcistes est notre protagoniste, Allen Walker, qui s’engage dans la lutte contre les Akuma afin d’empêcher leur chef, le Comte Millénaire, de détruire le monde.
Un shonen singulier
D.Gray-man a vu le jour à une époque où les séries shonen étaient en pleine expansion, mais ce manga est resté relativement discret. C’est pourquoi il est souvent considéré comme l’un des mangas shonen les plus sous-estimés, surtout en comparaison avec d’autres œuvres contemporaines, comme Bleach ou Naruto. Cependant, la popularité n’est pas toujours synonyme de qualité. Bien que moins célèbre, D.Gray-man demeure un des meilleurs de sa catégorie. Son histoire captivante et son graphisme d’exception sont remarquables. Plus important encore, son originalité le distingue des autres shonen.
Certains tomes de D.Gray-man sont actuellement en rupture de stock. Pour les amateurs souhaitant se procurer la série, nous recommandons de consulter notre liste des mangas en rupture de stock pour connaître les dates de réapprovisionnement prévues !
Hunter x Hunter par Yoshihiro Togashi
Au sein de notre équipe, on retrouve des fans inconditionnels de Hunter x Hunter, l’œuvre de Yoshihiro Togashi. Ce manga, qui a fait ses débuts dans les années 90, se distingue parmi les shonen grâce à sa popularité et ses évaluations élogieuses.
L’aventure de Gon
L’histoire suit l’odyssée de Gon, un jeune héros déterminé à devenir un chasseur légendaire, dans l’espoir de retrouver son père. Les embûches sont nombreuses et les défis, tout autant. La complexité et l’attachement qui naissent de la relation entre Gon et Killua représentent un des piliers du manga. Ces deux personnages, en quête de leur propre identité, font face ensemble à des épreuves qui viennent éprouver leur amitié.
Un univers riche
Outre des dynamiques de personnages extraordinaires, Hunter x Hunter propose un groupe d’antagonistes remarquables, la Troupe Fantôme, et un des arcs préférés de notre équipe : l’Arc de la Fourmi Chimère. La série mêle brillamment l’aventure et les thèmes sombres, tout en abordant des sujets philosophiques.
Fullmetal Alchemist par Hiromu Arakawa
Une saga appréciée
En début des années 2000, Hiromu Arakawa a donné naissance à Fullmetal Alchemist, une œuvre qui a rapidement trouvé son public. Depuis, elle a donné lieu à deux adaptations animées : l’originale de 2003 et une nouvelle version, Fullmetal Alchemist : Brotherhood, sortie en 2009. Cette série a aussi été déclinée en différents formats de manga.
Le périple des frères Elric
L’histoire de Fullmetal Alchemist tourne autour de deux frères alchimistes, Ed et Alphonse Elric, qui ont payé un lourd tribut en tentant de ramener leur mère à la vie grâce à l’alchimie. Nous les suivons dans leur quête pour trouver la pierre philosophale et récupérer ce qu’ils ont perdu. Leur chemin est parsemé d’embûches et de complots obscurs.
Malgré des dessins relativement simples, l’émotion transmise par Hiromu Arakawa à travers ses planches est impressionnante. Le monde et les décors explorés par les personnages sont captivants à découvrir. Fullmetal Alchemist, bien qu’ayant son lot de moments comiques, reste une œuvre sérieuse et sombre, offrant une narration saisissante.
Assassination Classroom par Yusei Matsui
Assassination Classroom est un manga singulier de type science-fiction et shonen, qui met un éclairage critique sur le système éducatif. Cette œuvre dévoile non seulement diverses méthodes pédagogiques tout au long de la série, mais met aussi en avant les talents individuels des élèves de la classe 3-E, un groupe atypique qui doit aiguiser ses compétences académiques tout en maîtrisant l’art de l’assassinat. Leur cible ? Leur professeur Korosensei, une créature ressemblant à une pieuvre jaune et dotée d’une pléthore de pouvoirs et capacités hors du commun, dont notamment la possibilité de se déplacer à une vitesse de Mach 20, et le pouvoir de régénération.
La Classe 3-E et son instructeur unique
Exclus de la prestigieuse école Kunugigaoka, les élèves de la classe 3-E ont déjà rencontré des obstacles dans leurs études. Pourtant, dès le premier jour, Korosensei perçoit leur potentiel. Il identifie leurs forces et leurs faiblesses, adaptant son style d’enseignement pour soutenir chaque élève de manière optimale. Korosensei va même jusqu’à prendre une IA sous son aile. Il traite chaque élève de manière équitable, mais individualisée, encourageant leurs forces, améliorant leurs faiblesses et les aidant, en fin de compte, à réaliser leur potentiel.
D’un côté, Korosensei se révèle être un enseignant incroyable, le genre que nous aurions tous rêvé d’avoir. Cependant, on nous informe dès le début qu’il représente une menace pour l’humanité. Ayant prétendument fait exploser une partie de la lune, il projette également de faire de même avec la Terre, à moins qu’un de ses élèves ne parvienne à l’assassiner dans un délai imparti. C’est là une dynamique intrigante : les élèves apprennent à aimer et à apprécier Korosensei, tout en tentant continuellement de l’assassiner.
Ce manga affiche un ton sérieux et aborde de nombreux sujets, notamment l’éducation. Pourtant, il sait également se montrer drôle et sincère. Il propose une pléthore de personnages, chacun ayant son moment sous les projecteurs, vous incitant à vous attacher à chacun d’eux. Le récit porte une attention particulière à la dynamique de groupe, mais n’oublie pas de mettre en valeur chaque individu.
Assassination Classroom figure parmi nos mangas shonen favoris. Il est très apprécié par de nombreux fans, mais reste sous-estimé comparé à d’autres œuvres du genre.
Black Clover de Yuki Tabata
Black Clover de Yuki Tabata est un manga que nous classons parmi les shonen sous-estimés. Souvent critiqué pour sa ressemblance avec Naruto, nous ne voyons que peu de similitudes à part la rivalité entre Asta et Yuno, semblable à celle entre Naruto et Sasuke, et les aspirations d’Asta à devenir le Roi Sorcier, comparables aux ambitions de Naruto pour le titre de Hokage. Toutefois, les rivalités et les personnages principaux aux hautes aspirations sont des éléments récurrents dans les shonen.
Black Clover suit le parcours d’Asta, un orphelin bruyant et plein d’énergie qui n’a aucun pouvoir magique malgré le fait qu’il vive dans un monde inondé de magie. Lui et son amie d’enfance Yuno, qui réside avec lui à l’orphelinat, rêvent tous deux de devenir le roi des sorciers. À l’inverse d’Asta, Yuno possède le pouvoir d’utiliser la puissante magie du vent. Mais cela n’entrave pas Asta, qui continue à s’entraîner durement chaque jour pour atteindre ses objectifs.
Lorsqu’ils atteignent l’âge de 15 ans, ils reçoivent tous deux leur grimoire, qui leur permet d’utiliser leur magie à leur plein potentiel. Yuno en reçoit un avec le légendaire trèfle à quatre feuilles, mais Asta n’en reçoit aucun. Lorsque Asta parvient à repousser un mage qui tente de voler le grimoire de Yuno, un mystérieux grimoire avec un trèfle noir à cinq feuilles apparaît. C’est là que leur aventure commence, mais l’histoire ne s’arrête pas là. Black Clover est une série pleine de surprises, de tournants inattendus et de révélations.
Malgré le fait qu’elle se déroule dans un monde de magie, tout ce qui concerne Black Clover et l’univers dans lequel il se déroule semble frais et nouveau, ce qui est d’autant plus évident dans les derniers chapitres. Il y a un casting phénoménal de personnages aux capacités uniques, une dynamique de groupe amusante, des méchants captivants, des batailles palpitantes et pleines d’action, et de magnifiques dessins.
Deadman Wonderland par Jinsei Kataoka et Kazuma Kondou
Si vous êtes amateur de seinen et que vous recherchez un shonen dans lequel vous plonger, Deadman Wonderland est l’une des séries que nous recommandons toujours car c’est l’un des shonen les plus graphiques et matures que nous avons jamais lus. Il contient également une bonne dose de gore, ce qui est assez unique pour un shonen.
Dans cette histoire, notre protagoniste est injustement accusé des meurtres de ses camarades de classe et est envoyé à Deadman Wonderland, une prison qui fait également office d’attraction touristique. Là, il devra se battre dans des jeux mortels à enjeux élevés contre d’autres détenus, tout en cherchant à résoudre le mystère de l’Homme Rouge, dont il porte les crimes.
Hormis Takeshi Obata et Tsugumi Ohba, les créateurs de Death Note et Bakuman, Jinsei Kataoka et Kazuma Kondou sont l’un de nos duos préférés dans le monde du manga. Ils sont extraordinaires individuellement, mais lorsqu’ils unissent leurs forces, ils sont irrésistibles. Le design des personnages et l’art de Deadman Wonderland sont incroyables. Les panneaux regorgent de détails, l’usage de la perspective est impressionnant et ils ont un impact. Il y a du mystère, du suspense et des rebondissements qui rendent l’histoire captivante et la manière dont l’histoire se déroule est excellente. Pour aller plus loin, découvrez également notre classement des meilleurs mangas de romance.
Soul Eater par Atsushi Ohkubo
Dans l’univers intrigant de Soul Eater, le lecteur fait la connaissance de Maka, un maître d’armes dont l’objectif principal est de transformer son arme, Soul, en une faux de la mort. Cet univers est peuplé d’humains capables de se transformer en diverses armes et de leurs “meisters”, qui les manient. Par exemple, Soul peut prendre la forme d’une faux. Les meisters ont pour mission de récolter les âmes souillées, mais l’histoire ne se limite pas à cette simple description. Sans dévoiler trop de détails, notons que les personnages qui peuplent cet univers sont incroyablement intéressants.
La dynamique entre les meisters et leurs armes est fascinante, tout comme celle du groupe dans son ensemble. En y ajoutant des professeurs hauts en couleur, Soul Eater offre une pléiade de personnages mémorables. Le style artistique d’Atsushi Ohkubo, unique et évolutif, est particulièrement notable dans Soul Eater. Il est également l’auteur de Fire Force, une autre de nos œuvres favorites récentes. Si vous avez apprécié Soul Eater, ne manquez pas de jeter un œil à celle-ci.
Dans l’ensemble, le travail d’Ohkubo est très apprécié pour son atmosphère gothique distinctive et ses moments d’humour équilibrés par des séquences plus sérieuses. Soul Eater ne se prend pas trop au sérieux, ce qui est l’un des atouts majeurs de cette série. Nous recommandons vivement sa lecture. Si vous cherchez la meilleure façon de collectionner la série, les singles ou les éditions parfaites de Soul Eater, assurez-vous de consulter notre critique sur YouTube ci-dessous !
Bienvenue à l’école des démons ! Iruma-kun par Osamu Nishi
Bienvenue à l’école des démons ! Iruma-kun est paru au Japon depuis 2017 et bénéficie enfin d’une version imprimée en anglais grâce à Kodansha. C’est l’une des nouveautés manga les plus attendues de 2023. Peut-être avez-vous déjà visionné l’anime, qui est également excellent, mais le manga, à notre avis, est encore meilleur.
Il offre un humour rafraîchissant, des moments de comédie légère, des personnages amusants et attachants, et un univers fantastique démoniaque bien construit qui le rend particulièrement agréable à lire. Ce manga “isekai” se distingue par son cadre et son intrigue uniques.
Le personnage principal, Iruma, est transporté dans un autre monde lorsque ses parents signent un contrat avec Sullivan, un démon de haut rang. Il devra cacher son humanité et convaincre tout le monde qu’il est un démon, une tâche qui se complique lorsqu’il commence à fréquenter l’école des démons. Mais l’intrigue ne se limite pas à ce que l’on pourrait penser au départ.
Une grande partie de l’humour de la série provient des interactions d’Iruma avec les élèves et les enseignants. C’est à travers eux qu’il commence à en apprendre beaucoup sur lui-même, à mûrir en tant qu’individu et à tisser des liens forts avec les autres. Les personnages sont également très attachants. C’est une lecture simplement amusante et captivante. Nous recommandons vivement de lire Welcome to Demon School ! Iruma-kun lors de sa sortie au printemps 2023 !
Fairy Tail par Hiro Mashima
Hiro Mashima est un auteur que nous adorons. Il a offert au public des séries comme Rave Master et Edens Zero, mais sa série la plus connue reste Fairy Tail. Fairy Tail est l’un des mangas shonen les plus populaires à ce jour, et ce n’est pas sans raison. Avec un développement des personnages parmi les meilleurs et un univers des plus intéressants, Fairy Tail est l’un des meilleurs shonen sortis à ce jour.
Fairy Tail possède l’un des meilleurs castings de personnages de shonen et la dynamique de groupe est amusante et intéressante. En suivant les péripéties de la guilde hétéroclite de Fairy Tail, qui travaille ensemble pour surmonter les défis, le lecteur se sent proche non seulement des personnages en tant qu’individus, mais aussi en tant que groupe. L’histoire comporte des personnages clairement définis en tant que bons ou méchants, mais certains personnages naviguent dans une zone grise, ce qui ajoute une profondeur supplémentaire à l’intrigue.
Fairy Tail met en valeur le pouvoir de l’amitié et de la solidarité pour surmonter l’adversité. On y voit les personnages passer du temps ensemble lors de leurs moments de détente, mais il s’agit toujours d’une série centrée sur les combats et riche en action. La série ne contient pas d’arcs d’entraînement, donc si vous cherchez un shonen qui entre rapidement dans le vif du sujet, jetez un œil à Fairy Tail !
Death Note de Takeshi Obata & Tsugumi Ohba
Tsugumi Ohba et Takeshi Obata sont deux de nos créateurs de mangas préférés. Nous apprécions non seulement les séries qu’ils ont créées ensemble, comme Death Note et Bakuman, mais aussi les séries sur lesquelles Takeshi Obata a collaboré avec d’autres, comme Hikaru no Go ou All You Need Is Kill. Death Note est l’une de leurs séries les plus aimées et l’un de nos mangas préférés de tous les temps. Avec son intrigue unique et palpitante et des graphismes stupéfiants, il occupe une place à part dans l’univers du manga.
Death Note suit Light Yagami, qui se retrouve doté d’un pouvoir immense grâce au Death Note, un carnet qui permet à son utilisateur de tuer une personne en écrivant simplement son nom, à condition d’avoir vu son visage.
Imaginant un monde sans crime, Light décide de faire justice lui-même et commence à utiliser le Death Note pour punir les coupables. Cela attire l’attention des forces de l’ordre, qui font appel à L pour le capturer. S’ensuit alors un jeu du chat et de la souris entre L et Light.
Tous deux sont des individus d’une intelligence et d’une stratégie remarquables, ce qui donne lieu à une véritable bataille des esprits. Même s’il n’y a pas de combat physique, l’affrontement entre ces deux esprits n’en manque ni d’action ni de suspense.
L’un des aspects les plus intéressants de Death Note est son approche des dilemmes moraux. Un grand pouvoir implique de grandes responsabilités, mais que se passe-t-il lorsque ce pouvoir est confié à un lycéen qui se prend pour un dieu ? Les limites sont alors inévitablement franchies. Cette hypothèse est extrêmement intéressante et vous serez de plus en plus captivé au fur et à mesure que l’histoire se déroule.
Vous voulez savoir quelle est la meilleure façon de collectionner la série ? Jetez un coup d’œil à notre comparaison de toutes les éditions manga de Death Note sur YouTube ci-dessous !
L’Attaque des Titans de Hajime Isayama
Attack on Titan, œuvre de Hajime Isayama, est une de ces séries qui marquent une vie et ont un impact indélébile non seulement sur les fans, mais également sur l’industrie du manga. Le manga Attack on Titan a fait sensation en devenant le manga le plus vendu de tous les temps, et son adaptation en anime a également franchi de nouveaux sommets, devenant la série télévisée la plus populaire aux États-Unis lors de la diffusion de sa dernière saison.
L’achèvement d’une œuvre mémorable
Avec la conclusion du manga et la fin de la dernière saison, les sentiments sont mitigés. C’est un mélange de joie et de tristesse, mais il y a beaucoup à célébrer, surtout si l’on considère l’ampleur et l’évolution de la série au fil des ans, pour devenir le véritable titan qu’elle est aujourd’hui.
Attack on Titan est un savant mélange de mystère, d’horreur, d’action et de drame. Malgré ses nombreux éléments, la série maintient une cohérence exceptionnelle. Au-delà de cela, elle offre l’une des intrigues les plus soigneusement élaborées et intéressantes de tout le shonen.
Pour l’instant, il existe quatre façons de se procurer Attack on Titan !
Claymore de Norihiro Yagi
Claymore, signé Norihiro Yagi, est l’un de nos mangas de dark fantasy favoris. Bien qu’il soit classifié comme un shonen, il se rapproche grandement d’un seinen à notre avis. Si vous êtes à la recherche d’un manga du genre de Berserk, notre série préférée de tous les temps, Claymore est l’un des premiers que nous recommandons.
Un combat contre les monstres et soi-même
Les deux mangas partagent une ambiance et un univers similaires, mais Claymore se démarque par la mise en scène d’une femme forte et est l’un des titres les plus matures que l’on puisse trouver dans un shonen. Dans Claymore, des monstres appelés Yoma vivent parmi les humains sous une forme déguisée, semant le chaos dans les villages. Les seules entités capables de traquer et de combattre ces monstres sont les Claymores, des êtres hybrides mi-humains, mi-monstres dotés d’une force surnaturelle. Cependant, les Yoma ne sont pas leur unique adversaire. Avec des instincts aussi puissants, ils doivent veiller à conserver leur humanité au risque de tout perdre. Clare, notre protagoniste principale, est une experte du maniement de l’épée et du Claymore. Son objectif principal est de traquer un être éveillé nommé Priscilla qui a tué sa mère adoptive, Theresa.
Demon slayer: Kimetsu no Yaiba par Koyoharu Gotouge
Dans l’univers captivant de Demon Slayer : Kimetsu no Yaiba, les personnages Tanjiro et Nezuko sont tragiquement forcés de quitter leur vie sereine après avoir perdu toute leur famille aux griffes d’un démon. Suite à cet incident traumatisant, Nezuko est transformée en démon, tandis que Tanjiro se lance dans une quête désespérée pour la guérir et venger sa famille, tombée sous les assauts du démon. Leur voyage intense, semé de joies et d’épreuves, vous plongera dans une vaste gamme d’émotions.
Un univers attachant
Le véritable atout de Demon Slayer réside dans ses personnages. Héros comme méchants ont des passés et des personnalités fascinants, ce qui rend leurs interactions, dialogues et affrontements particulièrement captivants. Toutefois, ce sont les relations qui se tissent au sein de l’univers de Demon Slayer qui nous semblent les plus touchantes.
Puis il y a le cadre du récit, inspiré du Japon de l’ère Taisho. Bien que Demon Slayer : Kimetsu no Yaiba se déroule dans le passé, l’histoire conserve une modernité frappante qui en fait une lecture passionnante. Malgré sa noirceur, l’histoire est illuminée par des personnages tels que Tanjiro, dont la gentillesse et la bonté réchauffent le cœur. Pour aller plus loin, découvrez également notre classement des meilleurs mangas Isekai.
Nous recommandons vivement aux amateurs de manga de découvrir également l’anime. En tant qu’adaptation, elle est d’une qualité exceptionnelle et rend un hommage merveilleux au style artistique audacieux et distinctif de Demon Slayer. La beauté de l’animation, en particulier lors des scènes de combat, nous a même fait apprécier l’anime plus que le manga lui-même. Cela dit, le manga reste exceptionnel et compte parmi les meilleurs shonen à ce jour.
Spy x Family de Tatsuya Endo
Spy x Family, de Tatsuya Endo, est un manga d’action et de comédie, aussi riche en péripéties qu’agréable à lire. Avec des personnages qui évoluent de manière remarquable au fil des chapitres, à la fois individuellement et en tant qu’ensemble, il est impossible de ne pas succomber à son charme.
Une famille atypique
L’histoire tourne autour d’une famille exceptionnellement charmante mais loin d’être typique. Le père, Loid alias Twilight, est un espion ; la mère, Yor, est une tueuse à gages ; et la fille, Anya, est une télépathe. Ils ont tous été rassemblés par Twilight, qui avait besoin d’une famille pour mener à bien une mission d’infiltration de la prestigieuse Eden Academy pour se rapprocher de sa cible, Donovan Desmond.
Chacun des personnages de Spy x Family possède une personnalité captivante et attachante. Loid et Yor comptent parmi nos favoris, mais Anya brille véritablement parmi eux avec ses expressions et ses remarques amusantes. Les mimiques qu’elle fait sont un véritable trésor comique. Ajoutez à cela un cœur d’or, et vous obtenez une série de moments émouvants dans Spy x Family.
Cette famille de mystérieux parias partage plus de points communs qu’ils ne le pensent. Chacun cache ses propres secrets, ce qui crée une dynamique fascinante et donne lieu à des dialogues et interactions amusants. Et, bien sûr, le fait qu’Anya connaisse les secrets de tout le monde, tout en les gardant pour elle, ajoute une couche d’humour supplémentaire à l’intrigue.
Spy x Family nous a fait rire, mais nous a aussi émus. Nous sommes profondément attachés au sort de ses personnages, ce qui nous fait nous investir émotionnellement dans la série. Une grande partie de son attrait réside dans ses scènes palpitantes et dramatiques, mais son intrigue vous happe également. Pour toutes ces raisons et bien d’autres, il s’agit de l’une des meilleures nouvelles séries de mangas comiques à sortir depuis un certain temps !
L’anime Spy x Family a commencé sa diffusion en avril 2022. Il est très agréable de voir l’histoire se dérouler en mouvement, mais nous recommandons vivement de lire également le manga !
Eyeshield 21 par Riichiro Inagaki & Yusuke Murata
Quand nous avons appris qu’il existait un manga sur le football américain écrit par Riichiro Inagaki (Dr. Stone) et illustré par Yusuke Murata (One Punch Man), nous avons su que nous devions le lire. Eyeshield 21 est une série en 37 volumes qui offre un parfait équilibre entre action et comédie, la rendant aussi inspirante que divertissante. De plus, elle raconte l’histoire d’un outsider, ce qui a toujours le don de nous toucher. Cependant, aucun n’a réussi à nous émouvoir autant que Eyeshield 21 et son personnage principal, Sena Kobayakawa.
Un outsider dans le monde du football
L’histoire suit Sena Kobayakawa, un élève du lycée privé Deimon qui est la cible de brutes. Un jour, il énerve ces derniers mais parvient à leur échapper grâce à sa rapidité exceptionnelle. Le quarterback de l’équipe de football des Devil Bats de Deimon et l’un des protagonistes de cette histoire, Youichi Hiruma, est témoin de toute la scène. Il recrute alors Sena pour être le running back de l’équipe, mais ce dernier finit par devenir bien plus que cela : leur arme secrète.
La narration exceptionnelle de Riichiro Inagaki est sublimée par les dessins de Yusuke Murata, qui excelle dans la gestion des perspectives, un talent très présent dans Eyeshield 21. Mais c’est surtout dans ses personnages, aux personnalités uniques et colorées, et la dynamique de l’équipe, que cette histoire brille vraiment. Eyeshield 21 est l’un des meilleurs mangas sportifs publiés à ce jour et mérite d’être lu, que vous soyez fan de football américain ou non.
Dandadan par Yukinobu Tatsu
Dandadan, œuvre du talentueux Yukinobu Tatsu, s’avère être un voyage véritablement inoubliable. Ce manga est déjà largement reconnu, notamment grâce aux recommandations de Tatsuki Fujimoto et Yuji Kaku, auteurs respectifs de Chainsaw Man, Fire Punch, Hell’s Paradise et Ayashimon. Et cela n’a rien de surprenant, Yukinobu Tatsu ayant travaillé comme assistant pour ces deux créateurs.
Voyage dans le surnaturel
Dans Dandadan, l’intrigue tourne autour de Momo Ayase, qui croise la route d’un jeune homme intimidé, Ken Takakura. Grâce à sa grande générosité et son habitude de se jeter tête baissée dans les situations, elle parvient à affronter les tyrans et à sauver Ken. Celui-ci saisit alors l’opportunité de se faire une amie et tente de se rapprocher d’elle en discutant d’un sujet qui le passionne : l’occultisme. Cependant, Ayase rejette ses dires, affirmant ne pas croire aux extraterrestres, mais plutôt aux fantômes, une croyance que Ken ne partage pas.
Suite à leur dispute, ils se lancent un défi pour trancher le débat : Ayase ira dans un lieu connu pour ses extraterrestres tandis que Ken se rendra dans un endroit réputé pour ses fantômes. Lorsqu’ils atteignent leur destination respective, ils découvrent que tous deux avaient raison. Les extraterrestres et les fantômes existent bel et bien. C’est ainsi que commence leur incroyable aventure, alors qu’ils tentent de naviguer dans ces mondes surnaturels et de science-fiction et de ramener leur vie à la normale.
Dandadan est un manga au charme indéniable et à l’absurdité délicieusement savoureuse. Il donne envie de s’exclamer “Qu’est-ce que je suis en train de lire ?”. Mais c’est justement ce qui fait tout son charme : c’est excentrique, farfelu, mais surtout adorable et hilarant. Dandadan est également considéré comme l’un des meilleurs mangas de science-fiction.
Haikyuu ! par Haruichi Furudate
Sans conteste le meilleur manga de volley-ball à ce jour, Haikyuu !! de Haruichi Furudate est également l’un des meilleurs mangas sportifs jamais parus. Il nous touche par ses personnages bien développés mais aussi par sa capacité à nous investir émotionnellement dans son histoire. Rares sont les mangas sportifs qui nous ont fait ressentir autant d’émotions que Haikyuu ! Nous rions, nous pleurons, nous partageons des moments de victoire et de défaite : tout ce qu’un athlète peut ressentir, nous le ressentons également en lisant Haikyuu !
Des personnages inoubliables et des dynamiques captivantes
Le développement des personnages dans Haikyuu !! est réalisé avec un talent incomparable. Haruichi Furudate accorde à chaque personnage son moment pour briller, permettant ainsi au lecteur de créer un lien avec eux. La dynamique entre les équipes et les joueurs est tout aussi captivante. Certains joueurs se sont retrouvés dans de nouvelles équipes, transformant d’anciens rivaux en coéquipiers et ajoutant un supplément d’intérêt à l’intrigue.
Blue Lock par Muneyuki Kaneshiro & Yusuke Nomura
L’enthousiasme autour de Blue Lock est bel et bien réel, et ce à juste titre. Il ne s’agit pas seulement d’une approche unique pour un manga de football, mais aussi d’un shonen unique en son genre. L’originalité du manga réside dans son focus sur une position spécifique dans le sport, offrant une perspective différente de toutes celles que nous avons pu lire jusqu’à présent.
Blue Lock suit le parcours de 300 des meilleurs attaquants du Japon qui participent au programme expérimental Blue Lock, conçu pour créer l’attaquant ultime qui permettra au Japon de remporter sa toute première Coupe du monde. Le programme se présente sous la forme d’une compétition de survie, où les participants doivent faire face à divers défis dans un cadre presque carcéral. On retrouve également blue lock parmi les meilleurs mangas de sport.
La manière dont les mouvements et les auras des joueurs sont représentés à travers les dessins est unique en son genre. Les scènes de sport sont saisissantes, mais les illustrations semblent également très précises en ce qui concerne les mouvements des joueurs et leurs déplacements. Blue Lock est donc à la fois palpitant, plein d’adrénaline, mais aussi émouvant, lorsqu’on voit ces joueurs s’unir pour naviguer dans ce contexte de survie, tout en découvrant leurs propres motivations et en affinant leurs techniques.
Blue Lock fera l’objet d’une adaptation en anime en 2022, une nouvelle très attendue. L’équipe de rédaction est impatiente de voir l’action et les personnages de ce manga prendre vie à l’écran. De plus, le manga Blue Lock sera imprimé en anglais pour la première fois par Kodansha à partir de l’été 2022, permettant aux fans de se procurer des copies physiques de la série.
Hell’s Paradise : Jigokuraku par Yuji Kaku
Hell’s Paradise : Jigokuraku de Yuji Kaku se positionne à mi-chemin entre un shonen traditionnel et un seinen plus sombre. Présentant des éléments de violence explicite et des scénarios plus matures, tout en restant fidèle aux arcs narratifs typiques du shonen, il s’adresse à un public qui cherche quelque chose d’un peu différent, de plus audacieux.
Un protagoniste contrasté dans un monde brutal
Le protagoniste, Gabimaru the Hollow, est initialement présenté comme un assassin sans cœur et assoiffé de sang. Pourtant, au fur et à mesure que l’histoire se dévoile, nous découvrons que ce n’est pas tout à fait vrai. Certes, Gabimaru est redoutable, mais il ne se montre violent que lorsqu’il est provoqué ou lorsqu’il est confronté à une situation de vie ou de mort. Au-delà de sa nature glaciale, façonnée par une vie difficile, se cache un homme transformé par l’amour et la chaleur de sa femme.
Les illustrations de Yuji Kaku dans Hell’s Paradise : Jigokuraku sont exceptionnelles, avec des scènes parfois si époustouflantes qu’elles pourraient raconter l’histoire à elles seules. Pourtant, l’histoire elle-même est tout aussi captivante, mêlant avec brio horreur graphique et intrigue complexe.
Gintama par Hideaki Sorachi
Gintama de Hideaki Sorachi se distingue comme l’un des mangas les plus divertissants de tous les temps, rivalisant avec Grand Blue Dreaming dans le rire qu’il suscite. Sa particularité réside dans sa combinaison unique d’un monde de science-fiction fascinant, d’un humour déjanté, d’un timing comique parfait et d’une galerie de personnages irrésistibles.
Une comédie de science-fiction profonde et attachante
Si Gintama est connu et aimé pour son humour, il serait réducteur de ne voir en lui qu’une simple comédie. Derrière les pitreries et l’absurdité qui ont fait son succès se cache une histoire riche et des personnages profonds. Alors que Gintoki, le personnage principal, peut être un idiot attachant, il est également un dur à cuire qui n’hésite pas à se jeter dans l’action.
Gintama est une série épisodique avec un fil conducteur, centrée autour de Gintoki et ses amis de Odd Jobs, qui répondent à toutes sortes de demandes. L’histoire, qui se déroule à l’époque Edo mais sous l’occupation d’extraterrestres connus sous le nom d’Amanto, offre un contexte unique et intrigant. Malheureusement, seule une petite partie de Gintama a été traduite en anglais, et nous espérons que le reste de la série recevra un jour la traduction complète qu’elle mérite.
Conclusion sur notre top des mangas Shonen
Voilà pour notre sélection des meilleurs mangas shonen à découvrir ! La catégorie shonen est vaste et diversifiée, et il y a encore de nombreuses séries que nous aimerions ajouter à cette liste. Restez donc à l’écoute pour de futures recommandations. Si vous êtes intéressés par davantage de recommandations de mangas, n’hésitez pas à consulter nos autres articles dédiés ! Et si vous voulez connaître les nouveautés en matière de mangas shonen, jetez un œil à notre liste des sorties prévues pour 2023.
