Après six ans de développement intensif, WIT STUDIO prend le contrôle total de sa production en tant que tête du comité — une posture rare dans l’industrie de l’animation. Pour les fans d’anime original, c’est l’occasion de découvrir comment le studio derrière Attack on Titan et co-producteur de SPY×FAMILY construit son prochain projet ambitieux. Mais au-delà du casting de rêve, la vraie question est : comment cette équipe d’exception transformera-t-elle une promesse visuelle en narration captivante ? Naoki Urasawa : Nouvelle série manga dès le 12 août.
LONA : six ans de développement pour un anime original qui frappe fort
Six ans. C’est le temps qu’Akiko Nogi et les équipes de WIT STUDIO ont passé à construire LONA. Pas une adaptation. Pas un projet de commande. Un anime 100% original, pensé depuis zéro, avec une sortie annoncée pour le printemps 2027.
LONA, acronyme de Laboratory of Optics and Neural Analysis, se présente comme « une série d’aventure neuroscientifique dans laquelle des chercheurs affrontent leur monde en se connectant aux sentiments des morts ». Le pitch est immédiatement accrocheur. Il y a quelque chose de Vivy et de Ghost in the Shell dans cette promesse — une SF ancrée dans le corps humain, dans la mémoire, dans ce que la science fait à notre rapport à la mort.
Ce qui distingue LONA des simples co-productions, c’est la position stratégique de WIT STUDIO : le studio prend la tête du comité de production, supervisant à la fois le développement et la fabrication de l’anime. Dans une industrie où les studios d’animation sont souvent des prestataires au service d’éditeurs ou de diffuseurs, c’est un signal fort. WIT STUDIO ne sous-traite pas sa vision. Il la pilote.
Akiko Nogi le confirme sans détour : « Since 2020, we have spent an overwhelming amount of time developing and refining the project alongside an incredible number of staff members. » Six ans de maturation, ça ne ressemble pas à un projet opportuniste. Ça ressemble à une obsession.
La sortie est fixée au printemps 2027. Le compte à rebours est lancé.
Akiko Nogi, Takashi Katagiri, Posuka Demizu : le casting de rêve décrypté
Le terme est galvaudé. Voici pourquoi il s’applique ici.
Akiko Nogi signe l’histoire originale et le scénario. Si vous ne connaissez pas son nom, vous connaissez probablement son travail. Elle est la scénariste d’Unnatural (2018) et MIU404 (2020), deux dramas policiers japonais devenus des références. Elle a remporté le Best Screenwriter aux 105th Television Drama Academy Awards pour MIU404. Ce n’est pas une scénariste de commande : elle construit des personnages et des intrigues qui tiennent sur la durée. Pour un anime original de cette ambition, c’est exactement le profil qu’il faut. One Piece Heroines : un nouvel anime dévoilé avec un teaser, la série débarque le 05 juillet !.
Takashi Katagiri assure la réalisation. Son dernier grand fait d’armes : SPY×FAMILY Code: White, qui a rapporté plus de 11 milliards de yens au box-office mondial, devenant le 4e film japonais le plus rentable de 2024. Katagiri sait gérer l’échelle. Il sait aussi travailler dans l’univers WIT STUDIO, ce qui n’est pas un détail.
Posuka Demizu prend en charge les character designs originaux. La mangaka de The Promised Neverland (Weekly Shōnen Jump, 2016-2020) n’a plus rien à prouver côté identité visuelle. Son trait est reconnaissable entre mille : des visages expressifs, une capacité à rendre l’étrange familier. Elle avait déjà travaillé sur Dragons of Wonderhatch (2023) pour l’animation. Avec LONA, elle monte encore d’un cran.
Au-delà de la promesse visuelle : le défi narratif que LONA doit relever
WIT STUDIO a un historique solide en animation originale : Vivy: Fluorite Eye’s Song élu Best New Anime of Spring 2021 par Anime Corner, Great Pretender plébiscité à l’international. Le studio sait faire des originaux qui fonctionnent.
Mais Bubble (2022) est là pour rappeler que les visuels ne sauvent pas tout. Le film Netflix affichait des images à couper le souffle, mais a terminé à 6,4/10 sur IMDb : les critiques pointaient unanimement un scénario trop mince pour soutenir l’ambition visuelle.
C’est le vrai enjeu de LONA. Pas la direction artistique — avec Posuka Demizu aux designs, le résultat sera propre. Le vrai enjeu : la cohérence entre l’image et le récit.
Et c’est précisément là qu’Akiko Nogi change la donne. Bubble n’avait pas de scénariste de cette trempe. Nogi est une autrice de séries longues, habituée à construire des arcs narratifs sur plusieurs épisodes, à faire tenir des personnages dans la durée. Ce n’est pas la même chose qu’écrire un film d’animation de 90 minutes. Pour un anime de série, c’est exactement le bon profil. LONA bénéficie d’une arme que Bubble n’avait pas.
LONA incarne l’ambition maximale de WIT STUDIO : six ans de développement, un contrôle total de la production, et un trio de créateurs dont les palmarès parlent d’eux-mêmes. Mais comme Bubble l’a montré, la vraie victoire sera de transformer cette promesse visuelle en une narration qui captive jusqu’à la fin. Le printemps 2027 approche.
LONA tiendra-t-il ses promesses au printemps 2027, ou rejoindra-t-il la liste des projets ambitieux rattrapés par leurs visuels ?
Source : natalie
