Le manga est une fusion captivante d’art et de narration qui a transcendé ses origines japonaises pour devenir un phénomène mondial et notamment en France. Son style unique permet aux lecteurs de se plonger dans l’histoire grâce à des illustrations méticuleusement réalisées. Certains dessins de manga sont si frappants qu’ils peuvent séduire le lecteur, le laissant figer sur la page pendant des instants.
Ces panneaux non seulement mettent en valeur le talent de l’artiste, mais peuvent également devenir un symbole emblématique de la série de manga. Dans cet article, nous explorerons 15 de ces panneaux de manga qui ont le pouvoir de captiver et de fasciner. Que vous soyez un passionné expérimenté de manga ou nouveau dans ce monde fascinant, ces sélections ne manqueront pas de laisser une impression durable.
15. Le Monde connaîtra la douleur (Naruto)
Tout le monde connaît Naruto, l’un des mangas et animes les plus célèbres de tous les temps. Le manga a connu une popularité extrême avec son one-shot dans les années 90, ce qui a conduit à la création d’un manga autonome que les fans connaissent et adorent. “Le monde connaîtra la douleur” est une citation d’un des antagonistes de Naruto, Pain. Pain fait partie d’Akatsuki, le groupe de méchants dans Naruto. Cette scène était l’apogée du dessin de Masashi Kishimito ; si détaillée que l’on peut voir les principaux repères du village. Dans cette scène, on peut voir Pain volant au-dessus du Village Caché des Feuilles pour leur faire goûter à la “Douleur”. Pain utilise sa capacité ultime, “Shinra Tensei”, pour détruire chaque centimètre du village.
14. Détails vestimentaires (Otoyomegatari)
Otoyomegatari est un manga injustement sous-estimé avec moins de 20 000 lecteurs (selon My AnimeList). La qualité artistique peut facilement éblouir n’importe qui avec les détails étonnants et le design des personnages. Otoyomegatari (L’histoire de la mariée) se démarque à la fois par son histoire et par son art, nous montrant la créativité de son auteur, Kaoru Mori. L’histoire se déroule au XIXe siècle au milieu de l’Asie. Cette vignette montre la protagoniste principale, Amir Halgal, essayant une robe de mariée. Amir est une femme de vingt ans mariée à Karluk Eithon, un garçon qui a huit ans de moins qu’elle. La série met l’accent sur les mariages avec une différence d’âge et a sans aucun doute l’une des romances les plus douces jamais vues.
13. Le cimetière (Chainsaw man)
Chainsaw man donne vie à la nature troublante des humains et des démons. Elle traite à de nombreuses reprises d’éléments sombres tels que la manipulation, l’exploitation et la trahison. Sachant cela, de simples panneaux de manga comme celui-ci symbolisent bien plus que cela.
12. Glorieux (Bakemonogatari)
Bakemonogatari est un light novel, mais l’adaptation manga du light novel surpasse le matériel source lui-même. La qualité artistique de premier ordre d’Ito Oogure est appelée “Eye Candy”. Dans cette illustration, nous pouvons assister à la destruction d’un vampire par un prêtre autoproclamé dans la série. Cela montre la fin glorieuse du vampire. L’illustration donne l’impression d’une image en temps réel et fait ressortir le sentiment d’évocativité.Bakemonogatari est un roman fantastique-dramatique écrit par NISIOISIN et fait partie de la célèbre série de light novels Monogatari. Il est considéré comme l’un des meilleurs light novels jamais écrits et n’est pas étranger aux éloges.
11. Guerre de la Lune (Terre des Gemmes)
Peut-être le manga avec le style le plus particulier que le lecteur puisse jamais observer. Land of The Lustrous se déroule dans un monde fictif habité par des formes de vie ressemblant à des gemmes. Mis à part le département artistique, il a une histoire vraiment bien écrite avec l’un des meilleurs développements de personnages dans un manga. La série reflète le génie de l’auteur, Haruko Ichikawa. Cette vignette montre la guerre éclatant entre les Gemmes du monde et les créatures qui habitent la lune, les Lunariens. La série est axée sur le développement des personnages et le genre de la vie quotidienne, ajoutant de petits éléments de tragédie et d’action. Vous pourriez aimer : Top 10 des anime romantiques incontournables de tous les temps.
10. Une visite au 6ème niveau (Made in Abyss)
Bien que le manga soit controversé en raison de certaines scènes inappropriées (gore), Made in Abyss ne se retient pas pour représenter de manière impeccable de magnifiques paysages. Le panneau ci-dessus montre tous les éléments singuliers de l’art d’Akihito Tsukushi. Ce panneau montre le groupe de nos personnages principaux, Riko, Reg et Nanachi, descendant jusqu’au sixième niveau de l’Abysse. Le sixième niveau de l’Abysse est le point le plus dangereux, également connu sous le nom de point de non-retour. Le manga traite des genres aventure et drame, ajoutant quelques éléments de science-fiction et de dark fantasy.
9. Attraper les étoiles (Oyasumi Punpun)
Oyasumi Punpun est l’un des mangas les plus célèbres et les mieux notés de tous les temps. Il se déroule au Japon et suit un petit garçon nommé Punpun dont la vie est à l’envers à cause de ses parents. La série aborde principalement des thèmes sombres et déprimants, mais ne se retient pas dans les moments joyeux et merveilleux. Inio Asano, l’auteur d’Oyasumi Punpun, est reconnu pour son chef-d’œuvre artistique dans toutes ses œuvres. Cette scène montre le groupe d’amis de Punpun regardant le vaste ciel rempli d’étoiles et une étoile filante, oubliant ainsi leur vie quotidienne tragique. La série ne manque jamais de livrer des cases magnifiques et détaillées.
8. Liberté (Attaque des titans)
La moralité d’Eren Jaeger est constamment remise en question dans L’Attaque du Titan. Il s’efforce d’être libéré dans un monde confiné, ce qui rend cette planche du manga d’autant plus symbolique. Eren se couvre d’un manteau noir qui le protège en regardant le soleil.
Une planche qui lance une série d’événement important dans la saga de l’attaque des titans.
7. Manipuler l’esprit humain (Innocent: Rouge)
Le manga “Innocent Rogue” est connu pour ses dessins extrêmement détaillés, réalisés par le talentueux artiste Shinichi Sakamoto. La série se déroule principalement pendant la Révolution française, entre les années 1600 et 1700. Dans cette séquence, nous pouvons voir le personnage principal, Charlie-Henri Sanson, et ses rêves visualisés. Chaque personnage de la série “Innocent” est représenté en fonction de son état d’esprit et de ses pactes psychologiques, ce qui démontre le génie de Shinichi Sakamoto. “Innocent Rogue” ne lésine pas sur les scènes de violence et d’action, utilisant à la perfection les pactes psychologiques pour détruire les autres personnages.
6. Akira
L’un des meilleurs mangas classiques sortis dans les années 80 continue de respecter les normes actuelles en matière d’art et de narration dans les mangas. Cette scène montre la destruction de Neo-Tokyo en l’an 2019 futuriste. La cause de la destruction n’est pas clairement mentionnée. Les détails sur l’explosion qui a détruit Neo-Tokyo ne sont toujours pas connus aujourd’hui. Akira est écrit par Katsuhiro Ootomo et se concentre sur des éléments de mystère, d’action et de drame.
5. La séparation de la Terre (One-Punch Man)
One-Punch Man est largement salué, grâce à Yuusuke Murata, l’artiste de la série. Murata a sans doute créé certaines des meilleures planches de manga de tous les temps avec One-Punch Man. Cette planche montre la destruction causée à la terre par une attaque d’un monstre, provoquant l’élévation d’une partie de la terre. L’utilisation de la lumière et de l’obscurité ensemble est exquise et parfaite dans cette planche. One-Punch Man est l’un des mangas les plus vendus et récompensés, adapté du webcomic portant le même nom. Le manga combine les éléments d’action, de drame et de comédie. Vous pourriez aimer : Les 10 meilleurs choix d’animes de la génération Z pour la première moitié de 2023.
4. Le face à face (Monster)
Indéniablement, le meilleur manga psychologique de tous les temps. Monster a attiré l’attention des critiques et des fans du monde entier, revendiquant le trône du meilleur manga psychologique, écrit par l’auteur de 20th Century Boys, Naoki Urasawa. Cette image montre le face-à-face final entre le protagoniste Kenzo Tenma et l’antagoniste principal, Johan Liebert. Le Paysage de l’Apocalypse représente essentiellement l’esprit de Johan, montrant son immensité et sa soif de manipuler les esprits des gens. Monster aborde les thèmes du drame, de l’aventure, du mystère et, surtout, des pactes psychologiques de l’esprit humain.
3. L’invasion Alien (One Punch Man)
One Punch Man démarre de manière relativement loufoque et légère. Après tout, il s’agit de l’histoire d’un homme qui est beaucoup trop fort pour son propre bien. Cependant, au fur et à mesure que l’intrigue progresse, One Punch Man en laisse plus d’un incrédule, tant le style artistique peut être détaillé.
L’arc Alien Invasion présente notamment l’une des planches les plus impressionnantes du manga One Punch Man. Les détails du vaisseau, de la ville décimée et de Saitama lui-même sont à couper le souffle.
2. Au-delà de l’infini (Vagabond)
En 2023, Vagabond est devenu un phénomène mondial et l’un des mangas les plus aimés de tous les temps. Vagabond nous ramène à l’époque historique du Japon, en suivant le plus grand épéiste de tous les temps, Musashi Miyamoto, et sa croissance en tant que personnage. Cette case montre le némésis de Musashi Miyamoto, Kojiro Sasaki, atteignant enfin son apogée et s’apprêtant à combattre Musashi Miyamoto. Kojiro réfléchit à sa vie et en rit. Vagabond est un manga écrit par le légendaire Mangaka, Takehiko Inoue, et met l’accent sur les thèmes de l’action, de l’aventure et du drame.
1. La Main de Dieu (Berserk)
Berserk est le manga le mieux noté de tous les temps (selon MyAnimeList) et tout le monde peut voir la raison pour laquelle – allant d’une histoire bien écrite aux dessins les plus détaillés qui ont été offerts à ce monde par les mains du regretté Kentaro Miura. Cette planche montre l’entrée majestueuse du personnage préféré des fans, Skull Knight. Skull Knight apparaît de nulle part pour arrêter les atrocités de l’antagoniste principal, Femto. Les détails de Femto, Skull Knight et même l’arrière-plan sont meilleurs que la plupart des planches de manga. Berserk est un manga sombre et fantastique qui est publié depuis 1989. En raison de la mort de l’auteur Kentaro Miura, le manga est entre les mains d’un ami Mangaka de Miura, qui poursuit le travail original et l’héritage. La série se concentre sur le fantastique sombre, l’action et l’aventure, principalement composée de thèmes sombres et déprimants. Ce sont l’une des planches de manga qui peuvent éblouir le lecteur pendant des heures. En plus de ces planches, il y en a beaucoup d’autres que nous n’avons pas incluses mais qui méritent certainement une place ici.
